Jacob Runge (geb. 1998, Schwerin) lebt und arbeitet in Berlin.
Seine Arbeiten erforschen emotionale, physische und gesellschaftliche Zwischenräume. Die Malerei begleitet ihn seit seiner Kindheit, wenngleich sie in seinen Teenagerjahren in den Hintergrund trat. Erst nach Abschluss seiner Ausbildung in Fotografie (2018–2020) und 3D-Design (bis 2023) kehrte er zur Malerei zurück – und verliebte sich erneut in das Medium. Heute ist die Malerei für ihn nicht nur ein Ausdrucksmittel, sondern eine Art zu denken und zu fühlen.

Runge schafft Kunst, um das, was er sieht, erlebt und fühlt, zu verarbeiten.
Besonders zieht es ihn zu Momenten hin, in denen Menschen frei sind – vielleicht auf eine Weise, die im Alltag oft verborgen bleibt. Situationen der Ekstase, des Begehrens oder der Losgelöstheit, die oft mit Misstrauen oder Vorurteilen betrachtet werden, stehen im Mittelpunkt seiner Arbeit. Dies sind die Momente, die er darstellen möchte – ohne zu werten – einfach weil sie existieren.

Seine Figuren sind gesichtslos – nicht zufällig, sondern absichtlich. Für Runge geht es nicht darum, wer gesehen wird, sondern was gesehen wird. Die Figuren könnten jeder sein – oder niemand. Diese Anonymität verleiht den Bildern ein Gefühl von Freiheit, das er auch dem Betrachter bieten möchte.

Runge hat nie Kunst mit dem Ziel geschaffen, etwas Bestimmtes zu erreichen. Es passiert einfach.
Er glaubt, dass das, was jemand beim Betrachten seiner Arbeit fühlt oder denkt, außerhalb seiner Kontrolle liegt – und so bleiben sollte. Seine Bilder kommen ohne Titel oder Erklärungen aus, da er nicht vorschreiben möchte, wie sie interpretiert werden sollen. Jede Perspektive ist anders – und genau so sollte es seiner Meinung nach sein.